
Formació Estiu 2026
Aquest juliol de 2 a 4 setmanes
DATES
-> Del 29 de juny al 10 de juliol del 2026
-> Del 13 al 24 de juliol del 2026
Es pot escollir l'opció de fer tot el mes sencer, amb la garantia de tenir diferents professors, diferents assignatures i diferents materials!
HORARI
︎︎︎Grups matins (de dilluns a divendres) de 10 a 14:30 h
PREU
Formació de 2 setmanes (45 hores lectives): 425 €
Formació de 4 setmanes (90 hores lectives): 750 € (té un 12% descompte)
Ex/alumn@s Karloff formació de 2 setmanes: 382,5 € (10% descompe)
Ex/alumn@s Karloff formació de 4 setmanes: 675 € (10% descompte)
Formació de 2 o 4 setmanes (a escollir) per a joves a partir de 12 anys. Durant el curs es vol aconseguir una immersió total de l'alumnat en el llenguatge cinematogràfic, treballant diferents assignatures perquè pugui conèixer tots els punts de vista de la formació i l'ofici de l'intèrpret.
El treball troncal durant aquestes 45 o 90 hores de classe serà l'assignatura d'interpretació davant la càmera. Es treballarà amb dos professors/es per tal de conèixer diferents maneres d'enfocar les eines interpretatives, i complementen la formació diverses classes de tècnica com veu i respiració, entrenament actoral, teoria del cinema, història del cinema, guió o masterclass de selftapes per començar a fer les primeres passes per professionalitzar la passió d'actuar.
La filosofia de treball de l'escola es basa en reforçar els trets únics de cada persona, potenciar tot allò que la fa diferent i explorar totes aquelles qualitats que fins ara podien haver quedat invisibles. En el cas dels i les alumnes que us inicieu, us ajudarem a ampliar les eines comunicatives, superar les barreres com la vergonya o el respecte a la càmera i a familiaritzar-vos amb el mitjà audiovisual.
Al final del curs s'enviarà tot el material gravat a l’alumnat per tal que guardeu el material, el tingueu de record, i pugueu seguir evolucionant com a intèrprets, podent-lo utilitzar en qualsevol situació.
A banda d'adquirir tots aquests coneixements, l'alumnat viureu un estiu de cine coneixent companys de tota Catalunya i actors i actrius professionals en actiu que faran d'aquestes 2 o 4 setmanes a Karloff, un estiu inoblidable!
Places limitades amb grups molt reduïts (12 alumnes / grup). Els grups es formen a partir de l'experiència de l’alumnat i les edats.

Núria Deulofeu
Llicenciada en Comunicació Audiovisual i emprenedora, també és cofundadora de la companyia teatral Dara, amb qui ha actuat a iMe, Mars Joan, Likes, Claqué o no, Els pastorets de la Martina i El Catalón.
Nominada als Premis Butaca per la seva Rosalina al clàssic Com us plagui de Shakespeare i amb diversos reconeixements televisius, ha actuat en múltiples sèries, llargmetratges i obres de teatre, entre elles Who is Erin Carter, coproducció de Netflix i Left Bank Pictures, La Riera, Buga Buga, Ventdelplà i al programa satíric Polònia, entre d’altres.
Darrerament, ha acabat les gires dels espectacles Kalumba, dirigida per Iago Alonso i Violències masclistes, projecte que també ha produït.
Té una àmplia experiència impartint classes a adolescents i aporta una combinació de frescor i coneixements per assegurar que els joves iniciïn la seva carrera amb passos sòlids. Molts dels seus joves alumnes ja treballen en produccions com Élite, Jo Mai Mai, La Academia, La mirada de la Fiona, El maestro que prometió el mar...
Darrerament també ha estat treballant de coach per adolescents a pel·lícules nacionals en set com en el projecte Millor la llengua.






Àlex Maruny
Àlex Maruny va demanar als seus pares que l’apuntessin a classes de teatre quan tenia 9 anys. Durant l’adolescència va fer teatre amateur fins que un dia va provar sort en un càsting per a una pel·lícula i el van seleccionar. Des d’aquell moment, es va enamorar del cinema i de l’art d’explicar històries.
Actor nascut a Barcelona, es va formar al Centre de l'Actor de Lorena García de les Bayonas i a l'escola Estudi per l'Actor de Laura Jou. També ha participat en diferents workshops de John Wild, Mel Churcher i Juan Codina.
Ha protagonitzat pel·lícules i sèries de televisió nacionals i internacionals, com Cites i Barcelona Nit d’Hivern. La seva carrera cinematogràfica va començar amb el projecte A 3 metros sobre el cielo (2010) de Fernando González Molina, i posteriorment ha participat en pel·lícules com Promoción Fantasma (2012) de Javier Ruiz Caldera, El club de los incomprendidos (2014) de Carlos Sedes, Barcelona Nit d'Hivern (2015) de Dani de la Orden, entre d'altres.
També ha format part de sèries de televisió com Polseres Vermelles, Drama, Cites, Benvinguts a la família i L’última nit del karaoke. A nivell internacional, ha treballat en pel·lícules com Risen de Kevin Reynolds, The Promise de Terry George i Escape Room d'Adam Robitel.
A més de la interpretació, Àlex ha escrit dos llibres, ¿Cuánto Pides? i Los Mejores Peores Días de Bruno Ucelay, publicats per La Galera i Duomo Ediciones, respectivament. També ha dirigit videoclips i actualment imparteix classes d’interpretació davant la càmera a joves i adults.
Paral·lelament, dirigeix el departament de comunicació de Kauai, una agència de publicitat, on ajuda grans marques a millorar les seves estratègies de comunicació i storytelling.
Explicar històries i connectar amb les persones és el que el mou i és el fil conductor de tots els projectes que encara.






Damià Serra
Graduat a l'ESCAC en l'especialitat de Direcció.
El seu primer curtmetratge anomenat En la azotea es va estrenar a la Berlinale i va ser nominat als Goya i Gaudí del 2017. L'han seguit Yo nunca (2018) i Moros en la costa (2019), amb divers recorreguts nacionals i internacionals.
En teatre ha escrit i dirigit Pau, una obra de micro teatre que combinava teatre amb cinema i que va estar 14 setmanes a Barcelona i 7 a Madrid.
A més a més, ha coescrit i ha codirigit la sèrie Dieciocho per la plataforma PlayZ, conjuntament amb À punt i IB3, sobre una història d’amor i d’immigració en l’adolescència. Com a director i guionista també ha treballat pel productor Fernando Bovaira i la seva productora MOD.
Actualment, compagina la docència en diversos centres d’interpretació i de cinema amb la preproducció de Finde, el seu primer llargmetratge.





Eleazar Masdeu
Actor llicenciat en interpretació de text per l'Institut del Teatre (2011-2016). També es forma al Col·legi de Teatre (2008-2011) i a l'Atelier Barcelona (2007-2008). Rep classes de cant, de ritmes llatins i balls de saló, així com de jazz, contemporani i clàssic a l'Escola de Ballet Carles Ibáñez.
Treballa en muntatges com Up all night (Festival Shakespeare 2014, Almagro Off 2015, Mostra de Teatre de Barcelona 2015, dir. Judit López i Aleix Duarri) i Ròmul, el gran (Teatre Tantarantana 2016, dir. Marta Domingo) amb la companyia Els McGregor Teatre; One arm (Teatre Akadèmia 2017) dirigit per Agustí Estadella; Alícia (Sala Atrium 2017, dir. David Maqueda i Pablo Ley) amb la companyia Menú Teatral; i Titus Andrònic, dirigit per a Israel Solà amb la companyia Parking Shakespeare (Festival Grec 2019). Tanmateix, forma part dels muntatges musicals Ningú és un Zombi (Teatre Regina 2018, dir. JoanRigat) i Els joves combustibles (Teatre del Sol 2018, dir. HugoGuzmán) amb la companyia Teatro Calánime; Pedra i sang (Monestir de Sant Cugat, dir. Dolors Vilarasau), Shakespeare on the beat (gira per Catalunya, dir. Moisès Maicas) i Geronimo Stilton i la volta al món en 80 dies (Tibidabo, dir. Enric Llort), entre d'altres.
Ha actuat a l'estranger amb els espectacles AMNÈ(I)S(T)IA (dir. Chokri Ben Chikha a la Sala Beckett, Temporada Alta, Bèlgica i Holanda 2018-2019) amb la companyia ITTeatre, així com a El retablillo de Don Cristóbal (gira per Itàlia 2019, dir. Maurizio Azzurro) amb la companyia italiana La Mansarda-Teatro dell'Orco.
També ha participat en diferents curtmetratges (Joaquim Oristrell, Laia Foguet, Juanma Requena, Pedro Celma, Abel Pau, Juncal Trenco o Adrià Guxens) i videoclips (Jordi Figueras o Marc Pallarès). De la mateixa manera, participa a Ebre, del bressol a la batalla, una pel·lícula de Roman Parrado, guardonada amb el Premi Gaudí a Millor Pel·lícula per a TV; a El sueño del escorpión de Carlos M. Chanca, guanyant premi a Millor Actor de Repartiment a LHIFF; Tríptico l’any 2023; i les sèries de televisió La Riera (TV3 2016-2017) i Desaparecidos (Amazon Prime 2020).






Maria Frias
Maria Frias és actriu, ballarina, cantant i docent en arts escèniques. Inicia laseva formació d’adolescent a l’escola Coco Comín. Posteriorment cursa laFormació Professional a Aules – Arts Escèniques. En graduar-se segueixformant-se a l’Estudi Karloff cursant diferents intensius.Forma part durant dos anys del projecte Nous Horitzons del Teatre Akadèmiadirigit per Iban Beltran i Ana Pérez, on participa al Grec Festival al cicle On elteatre batega: Cicle de lectures dramatitzades, amb tres lectures: La chispa, deMarc Angelet, Esto no es un Banksy, de Mikel Fernandino i Axaxaxas Mlö, deXavi Morató. L’any següent participa en la coproducció delGrec Festival deBarcelonai elTeatre Akadèmia de l’obra La chispa, de Marc Angelet.Com a docent, ha impartit classe a diferents centres de Barcelona, entre ells aAules – Arts Escèniques.
Reserva la teva plaça ara!
Inscriure'sSi tens algun dubte posa’t en contacte amb nosaltres a info@estudikarloff.com
Si tens algun dubte posa’t en contacte amb nosaltres a joves@estudikarloff.com